Présentation de Silvio MURARIUS

Je propose, au cours d'une première phrase, des oeuvres où l'élément figuratif est encore visible mais de façon expressionniste et intégré dans un ensemble chargé d'allusions presque magique.
Une tradition typiquement locale avec ses symboles et ses obscures significations rituelles, réapparaît dans mes premières oeuvres qui fouille avec passion le monde de l'instinct et de l'irrationnel.
Peu à peu, encouragé dans cette direction par les expériences surréalistes, je tourne vers les labyrinthes de l'inconscient que seule la création artistique est en mesure de mettre en lumière.
Le tableau est désormais pour moi un acte spontané dans lequel je trouve totalement engagé car je ne peut l'accomplir et le rendre valable que dans la mesure où moi-même je me réalise dans le tableau.
Dans l'apparente liberté chaotique avec laquelle lignes et couleurs arrivent sur toiles, je sauve malgré moi des fragments d'expériences sensibles devenus émotions; les réseaux noires du dessins ébauchent des souvenirs d'arbres, le bleu a la transparence du ciel, les verts frémissement sont ceux de l'herbe : tout un monde revit dans mes toiles abstraites car l'émotion ne saurait être pure, ni étrangère au souvenir.
Dans mes compositions je cherche le désir d'en structurer les différentes éléments en les organisant selon un équilibre détermine : dans cet équilibre, parcouru d'une tension dynamique constante, le langage est rigoureux en même temps qu'effréné.
Pour faire une conclusion je voudrais dire que pour moi, le tableau a signification et valeur en tant que geste, qu'acte générateur de puissance vitale ayant en soi son principe et sa fin dernière : dans le tableau s'éclairent et s'exaltent des émotions et des passions qui ne sont pas comparables aux expériences normales vécues en dehors du domaine artistique.
C'est seulement dans ce domaine, en effet, que peut ce révéler une force primordiale et instinctive qui est à la racine de la vie et qui existe chez l'homme comme dans le cosmos, mais à un stade inconscient et normalement imperceptible.
La création artistique est donc révélation et libération, chargée souvent d'une bouleversante puissance qui s'exprime comme un hurlement déchirant, dans le heurt des lignes, dans l'intensification des couleurs, dans le tourbillonnement panique du pinceau.La réalisation de mes oeuvres, les traces laissée, l'utilité de la technique sont associée au sentiment. La technique me fait exploser d'autres techniques, nouvelles, qui me font avancer dans la création artistique. Chaque oeuvre a sa matière propre; leur "langage" me "dévoile".
L'art ne peut avancer qu'avec le respect et sans l'intransigeance des règles établies, mais avec la prise de conscience de mon travail, de ma réelle recherche et de ma réelle technique.